講師であるありかさんが本当に丁寧に教えて下さったと思います。

受講前の私は顔がコンプレックスで、大嫌い。

クラスの感じなど、とても気楽です。

今までずっと言葉が重要とされる表現をすることが多かったので、レペティションを初めてやってみて言葉に意味がない状態で相手と交流する、という感覚を味わえたことが本当に良かったです。

辛かった時は、自分にとって負の感情を出さなきゃならなかった時は思い出したくないな、嫌だなと思い辛かったです。

怒りとか出したくない感情は出さなきゃと思っても頭のどっかで出してはダメだと思ってるようで出すのが辛かった。
苦しいって感じだった。
クッション使うのが嫌だからクッション使ってるときは使いながらクッション嫌だーってすごく思ってた。
日頃からそうそうに諦める癖があるので、自分の感情を解消するために相手に行動し続ける(諦めない）っていうのが大変だった。
楽しい時は人のをみてる時かな。
自分だとやってる最中は楽しむ余裕はない。
終わって出来なかったことが今日は出来たって思って良かったなみたいな感じです。

イライラするのが多かった。

10回集中エクササイズ・ベーシッククラスで出会った 人の感情は深く、強烈でした。
まだまだ自分の中に知らない自分がいて、 こだわりやプライドがあって葛藤がありますが、 ひとつひとつ地道にやっていこうと思います。
一緒に参加したメンバーにも恵まれ、 自分と人と向き会うことのできる充実したワークショップでした。

私はメソド系ワークショップをあちらこちらで受講した経験があります。
これから○スタニスラフスキー、○一連のアクターズ系「メソド」を体験してみよう、習ってみよう、身につけたいという方々に知って
いただくといいかなと思うことを書き連ねてみます。

「演技」が「出来る」ということが一体どういうコトなのか、出来る出来ない以前にコレがわからないと取り組みようがありません。
これがわからない、想像はつくけど、どう取り組めばそれは成立するんだろう。
ほとんどの人はまず、これがわからないでなんとなく取り組んでいるのが実状ではないでしょうか。

先日、著名人気海外番組の「inside Actors Studio」のDVDが某レンタルDVDショップに行ったらゴミ値でレンタル落ちを売っていたので購入しました。
ラッセルクロウ
ショーンペン
ロバートレッドフォード
バーバラストライザンド
などのインタビューです。

私は演技の、「ベタ」でない特化した専門教育をここ一年、片っ端から参加受講したり、欧米の演技系書籍を片っ端から読破したり、また、70過ぎになろうかという、大御所演出家、映画監督、TVドラマ監督に製作という立場ではなく
（映像、舞台現場の製作屋として自分はプロのキャリアがあります。）、あらためて「役者」として師事するようになって1年ですが、自分という「内側からの視点」で、演技と謂うものが詳細、仔細に、概念や出来なければならないコトが、ようやく認識出来るようになってきてから、これら一群のインタビュー番組を見て、はっきりわかったことが一つあります。

優れた役者とそうでない役者、それは日本人であろうが外国人であろうが、彼、彼女達、一連の名優、リアリティを作り出せる非凡な俳優と、そうでない役者には「明確な違い」があります。
彼、彼女達は凄く「自分そのもの」を深く知ろうとしていていることです。
そしてそれに対する自分を「客観的」にリアルタイムに「識る」能力が極端に磨かれていることです。
そして、その批判的精神ともいえる姿勢は、ほぼ、常に「自分に」、「自分を知ること」に向けられている事です。
私にはここが優れた役者と普通の人を峻別している、最大の「違い」だと、今では「明確」に看て取れます。

欧米の役者さんは教育環境的にもなんでしょうが、やはり古典は謂うに及ばず、戯作に通暁しています。

バーバラストライザンドが歌手になる前の14、5歳の時、既にアクターズに出入り（聴講みたいですが）してて、アレンミラーの授業を受けてたり、ストラスバーグの女房の授業を受けていたり、舞台観てるのにもブッたまげですが、それにしても、あまりにも日本の演技教育環境とは乖離した環境です。
人は、社会的にコミュニケーションを成立させるために他人や社会事象に対して大なり小なり日常を生きていくために、普通の人の意識は「外」に対して向っています。
外との関わりで自らを「規定」していたり「判断」しているわけです。
そしてこの意識は「自分」という「中」とはあまり関わっていないと思われます。
リアルな演技が出来る役者になりたいのであれば、これでは務まりません。
こうした「内観」ともいえる姿勢が自らの中にも芽生え出すと、優秀な役者さんはインタビューなどを観ると、はっきりわかるようになる筈ですが、話し方は勿論の事、人との関わり方が「明らかに」違うのが看て取れて、明確に認識できるようになります。

演技は古典の舞台戯作に限ったことではなく、カット割のある映画にせよTVドラマにせよ、スタニスラフスキーや、マイケルチェーホフの謂う「読解」をして、なおかつこれが出来ないと、人間の「襞」なんぞは表現出来よう筈もないのは間違いないのですが、この点でこうしたリアリティを作りだそうとする役者
さんたちは、戯作の「読み」に尋常でない時間を異常ともいえるほど、
「役作り」に裂くわけですが、普通の人の小説を読むのと異なり、役者の「約作り」は、戯作が何故、こうした表現をしているのか、書いていたりすることや話している事、また、そういった内容を自分や他人が「どう捉え」、ここからがとても重要ですが、これを当事者として「どう表現するか」という、俯瞰的、鳥瞰的に日常を捉え、それを自分がどう感じ、どう捉え、どう表現するか、の能力が非常に磨かれているわけです。
第三者的に自分を看ているとでもいいましょうか。

これが客観的な話をしようがしまいが、主観的な見地に立脚して話をする普通の方々と、優秀な俳優さんで比較すると、わかる、感じるのですが、普通の方々はこうした視点に日常が「ほぼ全く」根ざしていないのが言動や身振りからもハッキリわかります。

日本語は話法で尊敬語や丁寧語などという形式的使い分けが出来てしまうからなんでしょうか、
自己観察や内面の発露に根ざしてなくても他人を敬ったり、気遣いした形がとれて「取り繕えて」しまうので、本当の意味での「センスオブユーモア」はなかなか培えてない気がします。
演技は「取り繕う」ことではなく、自己を自ら「内面から感じ」それを「認識」する。
そしてそれが感情も含めて「正しく外に表現」または「扱う」事が来る。
演技も本来のセンスオブユーモアも本来はそうしたものだと思うのです。

そして役者は、戯作やシナリオ、共演者に対してこれを「発露」するのが「仕事」です。

普通に生きていれば判断というバイアスは通常は、「自己中心的」に「外」に対して向かって組み立てられています。

これは「普通の人」なら生きていくために当たり前なわけだけど、優れた役者から「明確」に感じられ、認識出来るのは、普通の人と同じように自己中心的バイアスは勿論生きていくためにあるわけですが、これが更に、常に「自分自身」という「中」に対しても向けられていて、人間の能力として「その」部分が凄く繊細で、その波及効果に対しても、強い認識、また、それが他人に与えうる効果、そしてそうしたことに配慮も神経も行き届いています。

つまり自分自身の「内面」と日常的にストイックに向き合って、いや「付き合って」いて、精査しているワケです。

これはスポーツなどでいうストイックとは、全く似て非なるモノです。
本当の意味でのストイックはこうした役者さん達の「内観」を日常的に行う姿勢のほうがストイックな作業だと思うんです。
スーパーナチュラルにストイックな自己の在りようです。
それは外部事象の生活や行動にだけではなく、自己の内面領域に対してなワケですから。
役者、演者に限っていえば、自らをツールとして使役し、「内面表現」する、そして「顕現」、露わにする能力を「パフォーマンス」として「扱う」能力が優秀なわけですが、この作業そのものが、自己の内面を見つめ、探求する。
それはある意味、精神や魂の修行そのものを要求されるに等しい作業でもあるので、こうした作業が役者の魅力を育んで魅力的人間を形成するのだと自分は思います。

それにはリアリティを演技において作り出す以前に出来る必要があるのが「自分の心」を開くことです。

自分の感情を把握し、心がどう感じているのか表現するのかが、役者の仕事です。

日頃の仮面の奥の自分を先ずは認めて、知ってあげる。
これが出来ないとリアルにそれを表現することなど出来よう筈がありません。
そして日頃こうした自分の内面をほとんどの人が社会的生活をしていく上で、蓋をして扱わなくてイイように、自分を鎧っていたり、無視していたりするモノです。

この「心を開く」という、演技をするのに一番最初に必要な作業をお手伝いしてくれるメソド系スクール、ワークショップは、語弊はあるかもしれませんが、ほとんど存在しません。
メソドも色々手法はあるのですが、この「心を開く」作業が前提に成立してないと、どれも機能せずあまり意味をなしません。
自分の嫌な部分やトラウマなどにも直面しますが、いくらでも付き合ってくれる団体もこれまたなかなかありません。
リアルな演技の為にまずは、リアルな自分を知るために、自分と向き合う必要がどうしても避けては通れません。

そのお手伝いをして貰えるのはきっと、色々な意味であなたを開放してくれる、有意義で、貴重なかけがえのない経験になるでしょう。
私には役者の勉強としてだけではなく、自分と初めて向き合い、自分という存在を素直に認めて、わかってあげる、自分の癒やしや心の平穏を得る、とても有り難いきっかけになりました。

2,30代の若い俳優志望の方ばかりのクラスと聞いて、おっかなびっくり参加した演劇全く初心者の主婦です。
初めはこれが演劇の基礎かしらと少々戸惑いながらも、回を重ねるごとに参加者のみなさんが変わっていく様子を目の当たりにし、何より私自身も内面から感覚が違ってきました。
とても得難い経験をしました。
ありがとうございました。
熱心で心やさしいご指導、そして参加メンバーに恵まれて本当に楽しく充実したワークショップでした。